les mouchoirs qui se tissent symbolisent l‘engagement de deux cœurs

A. Généralité

Le Serampang Dua Belas est une danse traditionnelle malaise développé au sein du sultanat de Serdang. Elle a été créée par Sauti dans les années 40 et modifiée dans les deux décennies qui suivent (http://www.wisatamelayu.com/id; http://cetak.kompas.com). Elle était nommée la danse Tari Pulau Sari en fonction de l‘accompagnement musical de la danse, la chanson Pulau Sari (www.wisatamelayu.com/id; http://cetak.kompas.com; Sinar, 2009: 48).

On peut montrer au moins deux raisons qui a mené au changement du nom de la danse, initialement Tari Pulau Sari ensuite Serampang Dua Belas. Le premier, le nom initial de la danse ne reflète pas son rythme précipité. D‘après Tengku Mira Sinar les danses précédés par le mot « Pulau » s‘exécutent généralement sur un rythme assez lente, comme les danses Pulau Kampai et Pulau Putri. Au contraire, le Serampang Dua Belas se caractérise par la vitesse de son rythme comme la danse de Serampang Laut. Le nom « Dua Belas » dénote que la danse se classe le plus vite parmi les danses portant le nom « serampang » (Sinar, 2009 : 48). Le seconde, la désignation « Tari Serampang Dua Belas » se rapporte au nombre de mouvement qui compte 12 types, pertemuan pertama ‘premier rencontre‘, cinta meresap ‘coup de foudre‘, memendam cinta ‘sentiment caché‘, menggila mabuk kepayang ‘ivre d‘amour‘, isyarat tanda cinta ‘signe d‘amour‘, balasan isyarat ‘contre-signe d‘amour‘, menduga ‘deviner‘, masih belum percaya ‘état non-convaincu‘, jawaban ‘réponse définitive‘, pinang-meminang ‘demander au mariage‘, mengantar pengantin ‘escorter le/la marié/e‘ et pertemuan kasih ‘amour unifié‘ (Sinar, 2009 : 49-52 ; wisatamelayu.com/id). Les types de mouvement de la danse s‘exploitent dans les passages suivants.  

Selon Tengku Mira Sinar, la danse est un mélange de mouvement de danse portugais et celle de Malais de Serdang. L‘influence portugaise se caractérise par la beauté des mouvements et le dynamisme de l‘accompagnement musical de la danse.

L‘influence artistique portugais s‘incarne en effet dans la culture malaise. Elle se voit dans ses danses traditionnelles et son rythme dynamique. De même que la danse Serampang Dua Belas qui adopte la cadence de pas de la danse Lagu Dua. À partir de le Lagu Dua qui se joue en 2/4, la chorégraphe de Serampang Dua Belas accélère la cadence en insérant les mouvements corporels de la danse portugaise ; saut de pieds à plusieurs reprises, déhanchement, geste dynamique de mains. Le témoignage de la danseuse de Serampang Dua Belas atteste cette influence,

« En tant que danseuse je suis émerveillée du lien culturel entre les deux cultures et en tant que le membre de famille royale du sultanat malais de Serdang je peux imaginer comment le maître Sauti a présenté sa danse devant le sultan Sulaiman au palais Kota Galuh Perbaungan. Qu‘elle était très douée et ait une imagination exceptionnelle mélangeant les éléments portugais et malais de Serdang de sorte qu‘elle ait pu créer la danse Serampang Dua Belas qui est très connu dans le monde. » (Tengku Mira Sinar, http://www.waspada.co.id).

Le Serampang Dua Belas raconte un amour fidèle d‘un homme et d‘une fille qui se débute par un coup de foudre à leur première rencontre et s‘achève par le mariage accordé par les parents du couple. Par la raison du récit, la danse est jouée par un homme et une fille, mais autrefois à cause de l‘interdiction de la mis en scène d‘une fille devant public, le Serampang Dua Belas fut joué par les hommes (www.wisatamelayu.com/id).   

Au cours de son développement, le Serampang Dua Belas est jouée
par un homme et une fille

L‘apparition de la femme sur la scène de Serampang Dua Belas a encouragé le développement de la danse. La danse est dépassée la frontière culturelle du sultanat Serdang. Elle s‘est diffusée jusqu‘à Riau, Jambi, Kalimantan, Sulawesi et même Moluques. À l‘époque moderne, la danse est mise en scène à l‘étranger comme en Malaisie, Singapour, Thaïlande et Hongkong (www.wisatamelayu.com/id).

L‘expansion de la danse a inquiété en particulière, la communauté culturelle de Serdang Bedagai et en générale celle de Sumatra nord. Deux facteurs sont devenus la raison d‘inquiétude. Le premier, la diffusion de la danse dans plusieurs territoires culturels ne relève pas l‘amélioration de la qualité. Il n‘y a aucun changement sur le plan technique tandis que sur le plan formel la transformation se déroule de temps en temps. D‘après Jose Rizal Firdaus (Kompas, 1 juillet 2008) la variation technique de la danse s‘est déraillée parce que les danseurs en provenance dehors Deli Serdang ne maîtrisent pas de telle manière que leur technique ne conforme pas à celle de l‘origine.

La seconde, les jeunes ne sont plus sensibles à la continuité de la danse. Ce facteur est bien lié à la diminution du sentiment d‘appartenance de la danse chez les jeunes de Serdang Bedagai. Cette condition peut mener à la disparition ou même pire, comme la danse se diffuse bien, la revendication de son appartenance juridique (Kompas, 1 juillet 2008).

Pour empêcher toutes les menaces, il faut bien dresser les projets menés de manière rapide et efficace au profit de la conservation de Serampang Dua Belas afin que la danse puisse donner des avantages en faveur des habitants de Serdang Bedagai en particulier et les Indonésiens en général. Il y a au moins trois mesures permettant tirer la danse de la voie de disparition. Le premier est l‘adoption de la danse comme la richesse immatérielle de la région. Cela signifie que le gouvernement régional doit la protéger en enregistrant sa propriété artistique au nom de la communauté de Serdang Bedagai.

La deuxième mesure est des actions ciblant les jeunes. Il faut que le gouvernement par son service d‘éducation régional familiarise la danse au sein des jeunes en insérant son enseignement au programme d‘études de l‘école (matière d‘intérêt local). Alors la danse Serampang Dua Belas peut ouvrir leur conscience culturelle en apprenant son histoire et ses valeurs. Cette mesure peut relever le sentiment d‘appartenance des jeunes à l‘égard de la danse de Serampang Dua Belas.

La troisième, est l‘organisation de manière régulière une compétition de Serampang Dua Belas. Dans une ambiance de la concurrence, l‘organisateur est chargé de trouver la meilleure performance. Cette dernière est obtenue par un exercice continu pour atteindre la perfection. Ainsi tout le monde est forcé d‘apprendre techniquement bien et correct la danse. Si cette mesure pourrait marcher on aboutira à deux objectifs ; la conservation et l‘amélioration de la danse.  

La quatrième est l‘assurance de vie à l‘égard des joueurs de la section culturelle. Les parties qui s‘entraînent dans l‘affaire culturelle doivent faire une action avant-gardiste pour que les danseurs de Serampang Dua Belas et les autres joueurs dans le domaine puissent vivre en bon état. Les joueurs dans le domaine culturel travaillent de temps en temps afin de conserver leur patrimoine culturel à condition que leur travail pourra produire un bénéfice (soit économique soit culturel). Il faut rapidement exécuter ces actions autrement les joueurs laissent partir leur conscience culturelle parce que leur travail ne leur rend aucun bénéfice.

B. Outils

Pour exécuter la danse Serampang Dua Belas, il faut d‘abord préparer les instruments de musique, la tenue de la danse et le mouchoir.

• La musique. À son temps initial, la danse est accompagné des instruments musiques traditionnelles. Mais au fil du temps, on varie les instruments de musique.
• La tenue de danseurs. Généralement, les danseurs portent la tenue traditionnelle en provenance de la côte orientale de l‘île de Sumatra. L‘utilisation de la tenue est important parce qu‘elle relève la beauté et l‘identité. Beauté, par les couleurs de la tenue et identité, par la forme de la tenue qui représente la région de danseurs.
• Le mouchoir. Dans la mise en scène de la danse, le mouchoir joue deux rôles; complément de la tenue traditionnelle et marqueur du mouvement finale de la danse. 

Les danseurs de Serampang Dua Belas portent la tenue
de Deli Serdang et le mouchoir

C. Danseurs

La danse Serampang Dua Belas est jouée par deux danseurs (un homme et une femme). Mais autrefois elle était jouée par les hommes en partenaire.

D. Mouvement

On nomme la danse Serampang Dua Belas parce qu‘elle envisage douze figures racontant une suite de quête d‘amour. Voici les douze figures selon Tengku Mira, (2009 : 49-52 ; www.wisatamelayu.com/id).

Figure I: le début (premier rencontre du couple)

Le mouvement d‘ouverture de Serampang Dua Belas est débuté par une danse à la place, puis suivi d‘un mouvement circulaire en faisant des petits sauts. Cette figure raconte le rencontre d‘un couple de jeune. Dans ce premier rencontre, les deux jeunes veulent se connaître mais d‘un air gêné.

Figure II: la marche (coup de foudre)

La deuxième figure se fait en faisant des petits pas et des mouvements circulaires et retournant à la position initiale. Cette figure montre que le sentiment d‘amour s‘accroît mais les deux jeunes gênent encore à se déclarer.

Les deux jeunes tombent amoureux

Figure III: la giration (sentiment caché)

Cette figure exécute des mouvements circulaires. Elle symbolise l‘intensité de rencontre entre eux qui suscite le sentiment d‘amour dans le cœur. Mais ce sentiment ne peut pas être exprimé qui fait tourner la tête les deux jeunes.  

Figure IV: la titubation (ivresse d‘amour)

Dans la quatrième figure, les danseurs se titubent et se déhanchent représentant le geste d‘un homme étant ivre. La figure symbolise l‘état d‘ivresse d‘amour du couple qui ne peut pas être exprimé leur sentiment.  

Figure V: la poursuite (signe d‘amour)

La figure manifeste symboliquement que le garçon ne peut plus résister sa passion d‘amour. Il suit la fille partout. Il paraît que celui-ci ne veut plus se retirer et transmet son sentiment d‘amour à la fille.

Figure VI: la réaction (contre-signe d‘amour)

La figure VI raconte la réaction de la fille à propos des actions du garçon. Tandis que le garçon essaye de comprendre la réaction de la fille. Si l‘on représente cette figure par mot, on a la réponse de la fille, « Moi non plus cher mon frère ».

Ainsi, les deux jeunes ont appris le sentiment de leur partenaire, ils n‘ont plus de doute pour accéder à marcher ensemble. Une fois que la concordance de sentiment se fait, les danseurs exécutent un mouvement de danse du même rythme.

Figure VII: le retour (deviner)

Cette figure montre que les deux jeunes comprennent les signes qu‘ils se sont transmis. Leur confiance se renforce par une promesse qui leur mènera à l‘étape suivant, le mariage. Après se faire une promesse, il s se retirent chez eux pour continuer leur histoire.

Figure VIII: le saut de doute (état non-convaincu)

Le saut de doute est marqué par un saut en avant et en arrière. Ce mouvement symbolise le moyen des jeunes de se persuader de leur futur partenaire de vie. Une fois qu‘ils se convainquent, la joie les comble. Ils sont heureux d‘accueillir la visite des parents du garçon chez la fille. La joie du couple se manifeste par les mouvements vifs de la danse.

Le garçon et la fille attend la visite des parents

Figure IX: le saut (réponse définitive)

Cette figure est marquée par des sauts qui représentent l‘état d‘esprit du couple en attendant la réponse et l‘accord de leur parent. Le cœur du couple se bat à cause de la visite des parents à venir.

Figure X: la visite réciproque (demander au mariage)

Après que les parents du couple donnent leur accord de leur relation, le garçon prend l‘initiative de demander au mariage auprès des parents de la fille. Cette démarche est obligatoire pour que leur relation puisse être officialisé par un lien sacré.

Figure XI: la variation (escorter le/la marié/e)

La figure XI montre les marches à différente variation qui symbolise l‘étape d‘accompagnement du couple vers le siège nuptial. Les mouvements rythmiques de la danse se font par les gestes de joie qui manifestent la gratitude du couple.

Figure XII: le mouchoir (amour unifié)

L‘utilisation de mouchoir indique la dernière figure de la danse Serampang Dua Belas. Dans la dernière figure, les danseurs dansent en nouant leur mouchoir. Le lien du mouchoir symbolise l‘amour du couple qui durera longtemps.

L‘union le sentiment des jeunes est marquée par les mouchoirs des danseurs qui se nouent

E. Valeurs

La danse Serampang Dua Belas raconte non seulement l‘histoire de rencontre d‘un couple qui s‘achève dans un mariage, mais aussi enregistre les valeurs qui ont vécu au sein de la société du sultanat de Serdang. Ces valeurs sont :

Premièrement, assimilation culturelle. La danse a été le fruit de mélange entre la culture malaise et celle de Portugal. Même si l‘entrevue de ces deux cultures se fait par la colonisation, mais ce mélange ont suscité un élément positif sur le plan artistique, en particulier l‘art de danse du sultanat de Serdang. La création de la danse Serampang Dua Belas montre qu‘une culture qui ouvre ses portes aux éléments culturels étrangers peut s‘enrichir.

Deuxièmement, une caractère inclusive des Malais. La présence de la danse Serampang Dua Belas indique que les Malais, en particulier Malais de Serdang, sont ouvert à toutes les cultures. Comme le montre dans l‘un de ses mouvements. Les sauts de pieds à plusieurs reprises de la danse ont été adoptés de la danse traditionnelle portugaise. Le caractère ouvert de Malais est un modèle idéal d‘une culture mélangée. Les Malais peuvent absorber n‘importe quel élément en fonction des valeurs malaises.

Troisièmement, quête de compagnon de la vie. La danse raconte un passage d‘un couple depuis le premier rencontre jusqu‘au mariage. La philosophie de la danse se repose sur l‘accord de deux parents du couple.

F. Conclusion

La danse Serampang Dua Belas est un patrimoine malais qui reflète les valeurs élevées de la culture malaise. Par cette danse on peut apprendre, outre la beauté de la danse malaise, les étapes de l‘union chez les Malais, en particulier les Malais de Serdang. On peut ajouter que la danse manifeste le caractère ouvert des Malais qui n‘hésitent pas à absorber les éléments culturels étrangers.

À cause de l‘importance des valeurs de la danse, il est nécessaire pour les parties qui s‘entraînent directement à la danse de la conserver et développer. Pour susciter la conscience culturelle et le sentiment d‘appartenance au sein des joueurs de la danse (danseurs, conservateurs, chorégraphes), il faut employer des ressources afin qu‘ils puissent recueillir le bénéfice économique et culturel.

(Ahmad Salehuddin/bdy/43/04-2009)

Traduit de l‘indonésien par Arya Seta (1/06-09)

Images:

• Collection de la Maison de Recherche et de Développement de la Culture malaise, photographe : Aam Ito Tistomo
• La couverture du livre « Teknik Pembelajaran dasar Tari Tradisional melayu karya Almarhum Guru Sauti ».

Bibliographie:

• “Menaikkan Kualitas Tari Serampang Dua Belas,” dans http://www.medancity.com/, consulté le 6 avril 2009.
• “Tarian Serampang 12 Akan Dipatenkan”, http://www.antara.co.id, consulté le 6 avril 2009 dari
• “Untuk Lestarikan Budaya Bangsa: Pemkab Sergai Gelar Lomba Tari Serampang XII”, dans http://serdangbedagaikab.go.id/, consulté le 6 avril 2009.
• Agung Suharyanto, “Menimbang Tradisi dalam Hingarbingar,” dans http://www.waspada.co.id/, consulté le 6 avril 2009.
• Noor Fadli Marh, “Tari Serampang Dua Belas,” dans http://www.wisatamelayu.com/, consulté le 6 avril 2009.
• Tengku Mira Roazanna Sinar (ed.). 2009. Teknik Pembelajaran Dasar Tari Tradisional Melayu Karya Almarhum Guru Sauti. Medan: Yayasan Kesultanan Serdang.
• Tengku Mira Sinar, “Pengaruh Budaya Portugis Kepada Melayu Serdang,” dans http://www.waspada.co.id/, consulté le 6 avril 2009.
• WSI, “Tari Serampang Dua Belas Perlu Direvitalisasi”, Kompas, Mardi, 1^er juillet 2008.